Nel cuore verde di Roma, tra i viali alberati e le architetture storiche di Villa Borghese, la Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali rinnova per il terzo anno consecutivo Artisti a Villa Borghese, il ciclo di incontri dedicato alla creatività contemporanea. A ospitare l’edizione 2026 è ancora una volta uno dei luoghi più suggestivi del parco: la Sala De Chirico del Museo Carlo Bilotti – Aranciera di Villa Borghese, spazio espositivo che negli ultimi anni si è affermato come uno dei poli più dinamici della rete museale capitolina.
Il Museo Bilotti: un luogo simbolico per l’arte contemporanea
Il Museo Carlo Bilotti, nato grazie alla donazione del collezionista italo-americano Carlo Bilotti, custodisce opere di artisti come Giorgio de Chirico, Andy Warhol, Larry Rivers, Giacomo Manzù e Mimmo Rotella, configurandosi come un punto di riferimento per l’arte del Novecento e per le ricerche più recenti. La sua collocazione nell’antica Aranciera, immersa nel paesaggio storico di Villa Borghese, crea un dialogo naturale tra arte, architettura e ambiente, rendendo il luogo ideale per un progetto che mette al centro proprio la relazione tra creatività contemporanea e patrimonio naturalistico delle ville storiche romane.
Negli ultimi anni il museo ha ampliato la sua vocazione, affiancando alla collezione permanente un’intensa attività espositiva e un programma culturale che intreccia arti visive, performance, poesia, musica e nuove tecnologie. Artisti a Villa Borghese si inserisce perfettamente in questa linea, trasformando la Sala De Chirico in un laboratorio di linguaggi e visioni.
Un ciclo di incontri che rilegge le Ville storiche attraverso lo sguardo degli artisti
L’edizione 2026, in programma da giugno a ottobre, continua a esplorare la cultura artistica contemporanea mettendo al centro il patrimonio delle ville storiche urbane, reinterpretato attraverso la sensibilità di artisti che operano con linguaggi diversi: pittura, fotografia, poesia, sound art, video, performance.
Come insegnato dai Surrealisti, lo sguardo “altro” dell’arte permette di scardinare le percezioni abituali e di restituire al pubblico una visione inedita del paesaggio culturale e naturale. Gli artisti invitati dialogheranno con critici, studiosi e giornalisti scelti da loro stessi, dando vita a incontri che mescolano talk, interviste, reading poetici, ambient sound, storytelling e proiezioni video. Una formula che amplia l’esperienza del museo e che, per la prima volta, lascia tracce fruibili anche nei giorni successivi agli appuntamenti.
Gli artisti del 2026
Il gruppo di protagonisti rappresenta un panorama articolato dei linguaggi del XXI secolo: – la pittura etica e meditativa di Giuseppe Modica – la ricerca futurista di Lina Passalacqua – il multilinguismo visivo e poetico di Nina Maroccolo – la fotografia e il sound environment di Gabriele Stabile – la rilettura dell’opera di Corrado Cagli e Cesare Zavattini, con focus su aspetti meno noti al grande pubblico.
Un mosaico di estetiche e sensibilità che restituisce un’immagine non convenzionale dell’arte contemporanea, libera da schemi e da percezioni visive consolidate.
Da giugno a ottobre gli incontri al Museo Carlo Bilotti con talk, interviste, reading e video proiezioni di artisti che si confronteranno sul rapporto etico oltre che iconografico ed estetico dell’Arte con la Natura, Programma degli incontri (giugno – ottobre 2026):
GIUSEPPE MODICA
Natura metafisica / Il miracolo visivo della luce Giovedì 18 giugno, ore 18.30 Con Roberto Deidier (poeta e saggista)
NINA MAROCCOLO
Eucalipti e altre rivoluzioni Giovedì 2 luglio, ore 18.30 Intervista a Plinio Perilli Reading con Alessandra Grecco Russo, Marina Petrillo e Marzia Spinelli
LINA PASSALACQUA
La natura futurista dell’esistenza Domenica 19 luglio, ore 10.30 Storytelling di Claudio Crescentini Proiezione del film L’Essenza geometrica delle passioni di Giulio Latini (visibile fino al 27 settembre 2026)
GABRIELE STABILE
Il volo dell’oca selvatica / Within Without Martedì 15 settembre, ore 18.30 Intervista e special ambient sound dell’artista
CESARE ZAVATTINI
«La veritaaaá» prima di tutto Venerdì 2 ottobre, ore 18.00 Intervista a Silvana Cirillo Video-proiezione Cover’s Zà di Made in Heaven (visibile fino al 25 ottobre 2026)
CORRADO CAGLI
Natura totemica Venerdì 16 ottobre, ore 18.00 Con Giuseppe Briguglio, Davide Fodaro, Miriam Pitocco, Livia Sforzini
Gli incontri si svolgono presso il Museo Carlo Bilotti – Aranciera di Villa Borghese, piazzale Fiorello La Guardia. Ingresso libero fino a esaurimento posti. Prenotazione consigliata: 060608 (tutti i giorni 9.00–19.00). Durante gli incontri le mostre in corso non saranno visitabili.